Across the Flame - Gaurav Gupta SS26 Paris Couture Week
Presso Gaurav Gupta, il cucito non racconta la storia dell'incendio, ma ne porta con sé il ricordo.
Presentata durante la Paris Couture Week, la collezione Primavera/Estate 2026 di Gaurav Gupta, "Across the Flame", segna un momento di maestria. Più che una narrazione, la sfilata definisce uno stile distintivo: quello di uno stilista che trasforma le difficoltà in struttura e la tensione in linee.
Fonte: @parisfashionweek, Gaurav Gupta e sua moglie Navkirat Sodhi, che porta con orgoglio le cicatrici del suo incidente - ustioni di terzo grado - e la cui resilienza ha ispirato la sua collezione "across the flame".
La collezione SS26 è una continuazione deliberata. Il fuoco non è più un punto di rottura, ma un elemento integrato, stabilizzato, quasi addomesticato. Tutto ruota attorno al dialogo tra architettura e fluidità, una cifra stilistica ormai pienamente affermata dal designer.
L'incendio è stato domato
Fonte: Tagwalk
Fin dalle prime silhouette, il messaggio è chiaro. Corsetti architettonici, bustier in metallo modellato, volumi scolpiti.
Le tonalità ocra, arancio bruciato e nero intenso evocano un fuoco contenuto, concentrato e canalizzato. Il velluto nero e il raso allungano la silhouette, rafforzando questa impressione di controllo. Qui, è il materiale a dettare la forma.
Acquisire prospettiva
Fonte: Tagwalk
La palette si sta schiarendo. Avorio, nude, champagne.
Drappeggi di tulle e seta liberano il corpo, aprono lo spazio e ampliano l'interpretazione della silhouette. La costruzione si ammorbidisce senza mai allentarsi. È un momento di tregua nella sfilata: una couture più fluida, pensata per muoversi con il corpo.
Un'evoluzione continua
Fonte: Tagwalk
L'arancione incandescente ritorna, non come un richiamo drammatico, ma come tema ricorrente. Gli abiti asimmetrici, costruiti attorno a drappeggi precisi, trasmettono una progressione costante.
Presentate in modo speculare, le silhouette rafforzano l'idea di un viaggio condiviso. Nulla è fisso. Tutto evolve, lentamente, con sicurezza.
Figure scultoree
Fonte: Tagwalk
La collezione sta diventando più radicale.
Superfici metalliche, ornamenti riflettenti, calotte architettoniche. Le silhouette diventano quasi astratte, scolpite dalla luce. Il nero struttura l'insieme, mentre oro e argento accentuano la dimensione grafica e sperimentale dell'opera.
Competenza nel cucito
Fonte: Tagwalk
L'artigianalità esperta rimane centrale. Vengono impiegate fusioni in metallo, ricami sperimentali e tecniche di drappeggio avanzate. Rafia, microperle ed elementi metallici arricchiscono le texture, mentre i gioielli estendono la silhouette come elementi strutturali integrali.
Across the Flame SS26 non cerca di impressionare. Afferma una verità ovvia: quella di un creatore che ora padroneggia il fuoco e la forma.
